落在人間的天堂

這是一個「落在人間的天堂」，陳水扁在朱銘美術館兩週年的致詞上如此形容，「因為在這裡，充滿著永誌不渝的溫暖與歡樂……」

文/錢佳慧

從拉鏈開始，拖曳出新月弧形的荷花池子，盛夏時的荷花，是微微探身即可觸得的，新月弧形的末端指向拉鏈式帳篷，這些是朱銘的長子朱雋的創作─「拉鏈系列」雕塑。在這裡，物體都被賦予拉鏈的形象，或開或合，都讓觀者難掩欲一窺究竟的情緒。

當拉鏈與石頭組合之後，是否隱約覺得堅硬的石頭也變得柔軟些……又，為什麼擇拉鏈？讓拉鏈與石頭做結合，其本身性質亦會有所轉換，拉鏈原本予人可開可合以及保護等感覺，與不同的媒材結合後，隱約產生了「門」的意象……

在完全開放給大自然的館區中，隨處是讓觀者貼近，與其一起凝神呼吸的館藏藝術作品，這是一種與既定印象截然迥異的參觀經驗，在這空間裡，人文與自然相互激 盪；可以漫遊，可以坐定，可以閉上眼凝想，更可以不依順序觀覽。身處其間所嗅到的味、觀到的心、以及聽到的聲響，正是朱銘美術館道道地地、獨一無二的表 徵。「太極系列」是朱銘美術館顯著的標記，是朱銘壯年時期的創作作品，不論從什麼樣的角度、方向看太極，其所蘊含的氣勢及張力都是綿延不絕的。觀太極，可遠可近，可眼觀可不以眼觀，我們用心觀之，感受蘊含的浩蕩氣勢。

透 過沉穩的姿態蘊育不凡的磅礡氣魄，將時間定在即將向四面八方迸發的點上，「太極系列」的氣勢是蓄勢待發的；「人間系列」則似一體之兩面，收起繁複色調及喧 嘩嚷眾，歸於一種不與爭的氣息，將所有的聲息收歸，在屏息之後慢慢、緩緩地向前延伸，所有的百態到了這裡，都不再喧騰四起，「噓，別出聲。」我對自己說。

觀 看「人間系列」的許多時候，是說不出話來的。「人間系列」是朱銘從站立的人間，以雙手凝塑多面貌的系列人間。在這「 人間系列」面前，究竟是我們透過此看見了人間百態，還是被這百態的人間凝望了呢？有些時候，想依在這樣的人間身旁，再也不要被時間、被紛爭種種牽著走；然 而有時卻被聚集的百態人間，甚而是同一面貌卻密集相連的人間憾住，而搖擺在現實與理想之間，彷彿被人輕輕地問著：現在這樣好嗎？

朱銘的創 作由鄉土系列出發，壯年時期創作雄渾的「太極系列」，接著潛心於「人間系列」的刻劃，朱銘嘗試各種不同的雕刻，先是不斷地學習、吸收，之後為了能夠融入更 多的自己，學著如何「丟捨」、如何「淨空」。在館區中，依循朱銘各個時期創作風格的改變，將能瞭然其最終的創作精神。

如果說「太極系列」表現的是一種出世的修鍊姿勢，那麼「人間系列」或許就是由多面入世、回歸原點的表徵。朱銘美術館，是一個「落在人間的天堂」。

這是一座活的美術館，必須用自己的呼吸、自己的聲音去感受，去聆聽。